sábado, 14 de junho de 2014

Rádio Eldorado tinha proposta revolucionária com programação musical refinada

Emissora deu credibilidade ao meio de comunicação nas classes altas, seu público principal

A proposta revolucionária da rádio Eldorado de transmitir uma refinada programação musical fez dela um marco na história do radialismo brasileiro. Inaugurada em 1958, na cidade de São Paulo (SP), ela colocava no ar música moderna brasileira e de países como Estados Unidos, Inglaterra, Itália e França. A música clássica também estava em sua programação. Pertencente ao Grupo Estado, o jornalismo da rádio era oriundo do Estado de S. Paulo, que à época, era o principal jornal brasileiro. Outros diferenciais da rádio estavam em sua grade permanente de programação, sua seleta equipe de locutores, que deviam transmitir serenidade e ter vozes agradáveis, e seu material publicitário sem jingles ou recursos sonoros semelhantes. O público da Eldorado era principalmente as classes A e B.

Segundo Antônio de Andrade, pesquisador da Cátedra de Comunicação Unesco/Metodista, a Eldorado deu credibilidade ao rádio como meio de comunicação na classe A, que desconsiderava sua importância por ser um veículo de massa. “E abriu espaço para um modelo mais sofisticado e de padrão similar ao que melhor se fazia no mundo. A Eldorado representava toda pujança, modernidade e garra da grande metrópole paulista”, diz.

 Inauguração do auditório da Eldorado, em 1958 (Foto: arquivo/AE)

Andrade conhece a rádio desde as primeiras transmissões dela. “Segui sendo fiel ouvinte até o momento em que a Eldorado entrou em decadência. Aprendi a curtir boa música ouvindo seus programas. Só ia dormir quando a emissora encerrava as transmissões pontualmente à meia-noite.”

A memória da rádio foi pouco preservada. Hoje, seu acervo não é tão extenso quanto poderia ser e o resgate de sua história se baseia em lembranças nostálgicas como as de Andrade.

“A gente diz que a Eldorado só tem lembranças, não tem memória”, comenta o radialista Edgard Gonçalves. Aos 72 anos, o “Sr. Edgard”, como é conhecido, é uma das últimas testemunhas da história da Eldorado. “Hoje, praticamente, a gente não tem coisas do início da rádio. O que nós temos são vinhetas, alguns programas, coisas assim, que ficavam comigo e eu guardei. Mas reportagem e essas coisas, a rádio não tem nada.”

Aos 17 anos de idade, ele foi contratado para trabalhar como office boy na Eldorado. Na primeira vez em que esteve nela, a rádio se localizava na Rua Major Quedinho, no bairro República, em sua primeira instalação. O Sr. Edgard se lembra que ela estava sendo montada e as linhas telefônicas instaladas. Ele nem sabia que se tratava de uma rádio. Apenas um mês depois descobriu isso através de um colega. A estreia da emissora aconteceu no ano seguinte.

Dentre suas lembranças daquele tempo, está a da Pró-Música, uma programação designada a bares, restaurantes, consultórios médicos, etc. “O receptor era fabricado aqui na rádio mesmo e ela os alugava para clientes, que pagavam uma mensalidade e tinham só música o dia todo. Música ambiente, orquestral, solo...”

Uma vez por mês, ele fazia cobrança das mensalidades pessoalmente nos estabelecimentos.

Da Eldorado, o sujeito só sai quando morre

Ser radialista da Eldorado significava estar no ápice da carreira. O Sr. Edgard conta que, José Scatena (1918-2011), à época um dos diretores da gravadora RGE Discos, dizia que a Eldorado era igual ao time Santos Futebol Clube nas décadas de 60 e 70. “Todo jogador queria ir pro Santos. E todo radialista queria vir para a Eldorado. O Scatena dizia: ‘Da Eldorado, o sujeito só sai quando morre’”.

Outras rádios não contratavam funcionários da Eldorado pois sabiam que não cobririam os salários (os melhores do mercado) que a emissora pagava a eles.

Em 64, na ocasião do golpe militar, que iniciou uma ditadura que assombraria o Brasil pelos 21 anos seguintes, o Grupo Estado declarou apoio à ação. O Sr. Edgard lembra que os funcionários da rádio conversavam sobre o assunto e não aprovavam a adesão da empresa.

“Tinha uma menina, que trabalhava comigo na discoteca, que se envolveu com um grupo [de esquerda]. Tanto é que ela teve que ir embora para a França”, diz. “Quando teve o golpe, ela simplesmente sumiu, desapareceu. Mas nunca comentou nada. Gozado, né? Na discoteca, se falava só sobre música. Dificilmente alguém falava de política.”

Nos tempos de Major Quedinho, os funcionários trabalhavam com receio de ataques ao prédio, pois era comum haver alertas de bomba. O alarme tocava, o imóvel era evacuado e apenas o locutor e o operador que estavam no ar permaneciam, enquanto a polícia fazia o trabalho dela. Em uma ocasião, houve uma explosão que causou danos ao prédio e a morte de um porteiro. O Sr. Edgard considera a possibilidade de ter sido ação de guerrilheiros.

O radialista Edgard Gonçalves na discoteca da Eldorado, em 1967 (Foto: arquivo/AE)

“Nós tínhamos um [colega] que saía correndo da rádio para trabalhar com esse pessoal [da militância esquerdista]”, conta. “Mas, na rádio mesmo, o sujeito não comentava nada. Isso sempre teve no meio do jornalismo.”

A Polícia Federal exigia da rádio, com uma semana de antecedência, o envio de uma lista com toda a programação a ser transmitida. Apenas depois de passar por esse crivo, era possível coloca-la no ar.

Diversos artistas de bossa nova, que ocupavam boa parte da seleção musical, iam ao ar. No entanto, se a música tivesse algum conteúdo contrário ao regime, era cortada da lista. Entre 66 e 67, agentes da PF chegaram a confiscar alguns discos de artistas que se opunham ao regime. (O Sr. Edgard não se recorda da data específica do acontecido ou de quem eram os discos pois estava ausente, de férias.)

Trata-se de um dos raros momentos tensos de contato com a censura que a rádio teve, pois ela não era tão podada quanto o jornal impresso.

À época, já havia censura no Estadão, a referência para a produção jornalística da Eldorado. A dinâmica fazia com que as informações a caminho também já tivessem sido avaliadas antes de difundidas. O Grupo Estado havia retirado seu apoio à ditadura.

O Sr. Edgard não chegou a se envolver com nenhum dos lados do conflito: “Meu negócio era música. Meu negócio era fazer meus programas musicais”.

O clássico Boca da Noite, produzido por ele, encontrou seu espaço na massiva audiência da Eldorado. Tinha “música lenta, tranquila” em sua programação, ia ao ar na hora do rush e frequentemente recebia cartas e pedidos de música. Um Piano ao Cair da Tarde, outro clássico, também teve sua assinatura.

“Eu peguei um tempo bom da rádio, em que ela não se preocupava com audiência. Você tocava aquilo que você achava que tinha qualidade”, diz o radialista. Nomes nacionais de presença na programação eram João Gilberto, Flora Purim, Alaíde Costa, Nara Leão, Chico Buarque, Wanda Sá e Bossa Três, entre outros.

“As gravadoras mandavam suplementos que elas lançavam, vinha o divulgador trazer o disco aqui e eles nunca falavam nada.”

Exatamente o contrário do que faziam em outras rádios. Em vez de sugerir faixas que estavam sendo trabalhadas, deixavam a Eldorado ouvir e escolher a música que iria ao ar.

“A gente nunca tocava aquela faixa que eles estavam trabalhando porque era sempre a pior. Normalmente, eles forçavam o lado A [do disco] e a gente tocava o lado B, porque o lado A era sempre o mais popular.”

Em 72, a Eldorado fazia outro marco. Mas desta vez, na indústria fonográfica brasileira. Foi inaugurado o Estúdio Eldorado, utilizando o lendário auditório da rádio. Seus equipamentos de gravação tinham 16 canais, ao contrário dos frequentes oito canais na concorrência. Caetano Veloso, Tim Maia e Roberto Carlos são alguns que utilizaram o espaço para fazer gravações.

“A rádio não se preocupava com faturamento, porque se faltasse, o Estadão bancava. O momento em que a rádio passou a se preocupar com isso foi quando começou a depender de seu faturamento”, conta o Sr. Edgard.

Trata-se da fase em que João Lara Mesquita assumiu a direção, em 82. As mudanças mais bruscas começaram quatro anos mais tarde, como a expansão do jornalismo e a programação 24h por dia.

Declínio e digitalizações

“O padrão da Eldorado resistiu por quase duas décadas”, explica o pesquisador Antônio de Andrade. “A concorrência das FMs e ajustes feitos no Estadão e no Jornal da Tarde [também do Grupo Estado] respingaram na rádio, que pouco a pouco, foi perdendo sua identidade com o público da classe A na AM. A exigência de uma sonoridade melhor acabou comprometendo o padrão que a emissora adotava desde 58. O surgimento da emissora CBN [da Organizações Globo] foi o ponto final.”

Segundo Andrade, fica no radialismo brasileiro uma lacuna outrora ocupada pela Eldorado. “Sou da opinião de que, se uma emissora retomasse o padrão Eldorado, teria excelente receptividade em nossa atualidade.”

Desde 2007, o Sr. Edgard está digitalizando os arquivos remanescentes, a pedido dos diretores. Até hoje, 1.500 gravações foram informatizadas. De três a quatro mil ainda passarão pelo processo.

A memória digitalizada garantirá que não haja apenas lembranças da sonora revolução da rádio.


Sr. Edgard na discoteca da Eldorado em maio deste ano (Foto: Cecília Demarque)

Algumas músicas que não podiam tocar na rádio por causa da censura:






Reportagem realizada como parte do projeto integrado do 5º semestre de jornalismo da Universidade Metodista de São Paulo. A proposta era produzir um texto sobre um veículo de comunicação fazendo ponte com a ditadura civil-militar, cujo golpe que a iniciou completou 50 anos em 2014.

sábado, 3 de maio de 2014

Morto bom é morto-vivo

(Divulgação/BBC)

Em The Fades, seriado inglês da BBC Three exibido entre 2011 e 2012, um adolescente que respira quadrinhos e cinema se encontra no meio de uma batalha do bem contra o mal – e, para seu desespero, é peça-chave na resolução do conflito. Você já viu nas histórias do Homem-Aranha, da Marvel Comics, um adolescente banal se tornar extraordinário ao descobrir que tem superpoderes. E já viu em diversos outros filmes e seriados a batalha maniqueísta ser abordada, por mais clichê que ela tenha se tornado.

No entanto, o quê de diferente em Fades, além de ter o selo BBC de qualidade, é ser criação de Jack Thorne. Em fevereiro deste ano, o roteirista de 35 anos foi anunciado como responsável pela adaptação de Sandman, cultuadíssimo quadrinho de fantasia escrito por Neil Gaiman, publicado pela Vertigo, marca da DC Comics. O rentável título é alvo de várias tentativas de adaptação desde os anos 1990 – mas o escritor, sempre zeloso, manteve-se próximo da obra desde que a assumiu, impedindo más adaptações de acontecerem. Gaiman também está envolvido no filme de Sandman que a Warner Bros. desenvolve atualmente, de modo que fica clara sua aprovação de Thorne. O roteirista também está envolvido na adaptação de O Oceano no Fim do Caminho, romance de Gaiman publicado ano passado.

O inglês Jack Thorne. Um de seus trabalhos mais recentes é o filme Uma Longa Queda, baseado no romance homônimo de Nick Hornby (Foto: reprodução/internet)

A dica é resgatar Fades para se ter uma noção da competência de Thorne e do que ele pode fazer com ambas as adaptações. Experiente na tevê (Skins e Shameless estão em seu currículo), no teatro, no cinema e no rádio, o sujeito tem boa mão para contar histórias.

Paul (interpretado por Ian De Caestecker) é o tal adolescente do primeiro parágrafo. Ele se urina toda noite com seus pesadelos sobre o apocalipse e, ao contrário da maior parte da população, é capaz de ver espíritos de gente morta: os monstruosos "fades" do título ("desvanecedores", em português). Estes são, basicamente, restos de vida humana que se recusam ir ao além e agora querem causar o caos na Terra. Quando eles começam a tomar forma humana novamente e colocam em prática o plano de dominação, Paul cai na jogada ao lado dos "angelics", grupo de pessoas que também podem ver os fades e partem para o contra-ataque. No elenco, ainda estão os competentes Natalie Dormer e Joe Dempsie, que hoje ganham espaço em Game of Thrones, da HBO. De Caestecker está em Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D., da ABC.


(Divulgação/BBC)

O velho braço de ferro entre o bem e o mal ganha aqui um novo fôlego: Thorne escolhe o caminho da perspicácia para fugir do óbvio e tem sucesso nisso. Com diálogos espertos, clima de quadrinho e efeitos de qualidade (práticos e especiais), a trama toma rumos inesperados e se conclui em uma temporada de seis episódios enxutos.

Apesar de elogios da crítica e de ter ganho o Bafta 2012 na categoria de melhor série dramática, Fades tropeçou para achar sua audiência e acabou sendo cortada da BBC Three. Na ocasião, a emissora contia gastos, buscava se focar em outros gêneros para redefinir sua programação e formar um público. O que torna engraçado o fato de que, assim como seus mortos-vivos, a série fique zanzando perdida por aí agora, sem rumo. Permanece sua qualidade.

terça-feira, 15 de abril de 2014

Novo trailer de 'X-Men: Dias de um Futuro Esquecido' é divulgado; veja

O trailer final de X-Men: Dias de um Futuro Esquecido (X-Men: Days of Future Past) acaba de sair do forno. Dos três já lançados até agora (veja o primeiro aqui e o segundo aqui), é o primeiro que aborda objetivamente a trama do filme e se foca tanto em personagens quanto cenas de ação com efeitos visuais. "Kashmir", do Led Zeppelin, serve de trilha sonora.


No futuro, os mutantes são perseguidos pelos robôs gigantes Sentinelas e presos em campos de concentração. Wolverine (Hugh Jackman) é enviado a 1973 (onze anos após os acontecimentos de X-Men: Primeira Classe) pelos X-Men remanescentes para tentar impedir o acontecimento que causa o futuro apocalíptico e distópico – e para isso ele deve unir os X-Men no passado. Personagens de ambas as trilogias se reúnem no mesmo filme pela primeira vez. A trama se baseia no arco clássico Dias de um Futuro Esquecido, de Chris Claremont e John Byrne, lançado nos quadrinhos Uncanny X-Men em 1981.

Além de Jackman, estão no grande elenco James McAvoy (jovem Charles Xavier), Michael Fassbender (jovem Magneto), Jennifer Lawrence (jovem Mística), Nicholas Hoult (jovem Fera), Halle Berry (Tempestade), Ellen Page (Kitty Pride), Anna Paquin (Vampira), Patrick Stewart (Charles Xavier idoso), Ian McKellen (Magneto idoso), Peter Dinklage (Bolivar Trask), Omar Sy (Bishop) e Evan Peters (Mercúrio), entre outros.

Bryan Singer, que dirigiu os dois primeiros filmes dos mutantes e foi produtor em Primeira Classe, retorna à cadeira de diretor. O roteiro foi escrito por Simon Kinberg, a partir de uma trama assinada por ele e pela dupla Jane Goldman e Matthew Vaughn (de Primeira Classe e Kick-Ass). A estreia está agendada para 22 de maio deste ano.

Na cerimônia do MTV Movie Awards no último domingo (13), foi exibida uma "sneak peek" do filme. Clique aqui para vê-la.

(Divulgação)